Tuan Cahaya ( sekarang di HBO Max ) adalah tentang salah satu orang yang 'keluar'. Profil dokumenter sutradara Rosa Ruth Boesten George Anthony Morton, yang hidupnya adalah kisah-kisah inspiratif: Kehidupan awal narkoba dan kejahatannya membawanya ke penjara, tempat ia belajar melukis sendiri; ketika dia keluar, dia menjadi seniman yang sangat terkenal. Sekarang, dia menemukan dirinya terpecah antara masa lalu dan masa kini, sebuah konflik yang ditangkap film ini secara mendalam.
PENGUASA CAHAYA : STREAM IT ATAU LEWATKAN?
Intinya: George Anthony Morton melukis ibunya. Melukis saudaranya. Melukis saudara perempuannya, pasangannya, keponakannya. Melukis dirinya sendiri. Kami berada di sisinya saat dia melukis. Dia mempelajari wajah, mengotori jarinya di kanvas, menambahkan lapis demi lapis pada potretnya. “Saya telah melalui banyak hal, tetapi saya masih di sini,” katanya. Dia pergi ke Kansas City untuk membebaskan ibunya, Tela, dari penjara – ini situasi yang biasa. Dia dibesarkan di sana. Dia menceritakan kisahnya kepada terapisnya di sesi pertama mereka: Tela memilikinya ketika dia berusia 15 tahun. Dia tumbuh dalam kemiskinan bersama empat saudara kandungnya, di 'rumah narkoba' di blok itu. Dia adalah seorang pecandu. Dia mengobrol dengan saudaranya, dan mereka ingat bagaimana George berusia 20 tahun ketika dia ditangkap setelah merampok seorang pria untuk 13 bola 8. Ketika dia dibawa ke penjara, Tela ada di sebelahnya di dalam sel. Dia dijatuhi hukuman 135 bulan karena memiliki dua ons crack.
George menghabiskan satu dekade di penjara, di mana dia belajar melukis, khususnya Rembrandt, akhirnya berdagang potret megah untuk dipindahkan ke area keamanan yang lebih ringan. Dia sekarang berusia 35 tahun, tinggal di Atlanta dengan putri berusia lima tahun bernama Nuri dan pasangan yang mendukung, Ashley. Ia belajar di Akademi Seni Florence yang bergengsi di New York. Dia menelepon Tela untuk memberitahunya untuk menonton berita - ada profil tentang dirinya, difilmkan di sebuah museum di mana dia terlihat membuat ulang potret Rembrandt dengan memukau. 'Saya telah berada di berita untuk kebalikannya,' katanya. Apakah dia beruntung? Atau hanya berbakat? Keduanya – seni membantunya memecahkan jebakan sistemik sehingga banyak orang kulit hitam Amerika menemukan diri mereka. Tela berusia 50 tahun dan masih keluar masuk penjara, terjebak dalam siklus. George dan ibunya hangat dan ramah saat berada di ruangan yang sama; dia berpose, dia melukisnya. Tapi ada adegan di mana dia sedang menelepon dan marah, berteriak, menutup teleponnya. Dia tampaknya berjuang untuk memaafkannya atas hal-hal yang dia lakukan dan katakan bertahun-tahun yang lalu, dan apa yang dia lakukan dan katakan sekarang.
Tapi film ini tidak sepenuhnya tentang perjuangan pribadinya. Dia berbicara tentang bagaimana studi seni formalnya tentang 'penyembahan semua hal putih' - karena mempelajari karya orang kulit hitam akan memberi mereka 'tempat yang bermartabat' di dunia ini. Karyanya membawanya ke rumah Rembrandt di Amsterdam, dan ke Mesir, di mana orang berkulit gelap digambarkan dengan bermartabat. Dia memberi tahu keponakannya yang berusia 11 tahun, Treshon, bahwa orang Mesir memahami naturalisme berabad-abad sebelum Rembrandt; percakapan mengarah ke Breonna Taylor dan George Floyd dan Trayvon Martin; George melukis anak laki-laki itu. Kakak perempuan George berbicara tentang bagaimana pemburu hadiah mendobrak pintunya. Ashley, yang tampaknya memiliki pendidikan yang lebih istimewa, berjuang untuk memahami mengapa Tela tidak dapat melepaskan diri dari kebiasaannya. Saudara laki-laki George menunjukkan serangkaian luka yang baru dijahit di tubuhnya. George merasa seperti 'hidup di antara dua dunia'. Dia memberi tahu terapisnya, 'Saya merasa kegelapan adalah teman saya.' Tapi George, seperti Rembrandt, adalah ahli cahaya.
Film Apa Yang Akan Mengingatkan Anda?: Tuan Cahaya mengingatkan pada film dokumenter verite klasik seperti SMA dan Taman Kelabu , dan pengamatan terbang-di-dinding dan implikasi sosial penting dari Mimpi Lingkaran .
Performa yang Layak Ditonton: Kesediaan George untuk berbagi dirinya secara intim dengan kru film dokumenter sangat mencengangkan – dan berani.
Dialog yang Berkesan: “Masih banyak lagi yang bisa saya lakukan pada tahap ini, tetapi cahayanya sudah pergi.” – Kata-kata pertama George dalam film ini
Jenis Kelamin dan Kulit: Tidak ada.
Pengambilan kami: Tuan Cahaya adalah film dokumenter biografi yang ramping, mengasyikkan, dan sangat imersif, sederhana dalam konsep dan eksekusi, dan semakin kuat karenanya. Boesten berpegang teguh pada sudut pandang George, meninggalkan teknik dokumen standar untuk pengamatan yang ketat dan tanpa kompromi. Ada saat-saat ketika Anda berharap dia sedikit menarik kamera ke belakang dan memungkinkan rasa konteks yang lebih besar sehingga kita dapat lebih memahami ruang di mana George tinggal dan bekerja, kehidupannya sehari-hari, tempatnya di dunia. seni modern.
Tapi begitu profil padat 83 menit ini selesai, Anda menyadari bahwa perspektif seperti itu akan melemahkan dampaknya. Adegan utama menunjukkan George memeriksa lukisan Rembrandt dengan kaca pembesar dan cahaya yang sangat terfokus. Niat Boesten adalah untuk memandangnya dengan cara yang sama tajamnya; dia dan teknik editor Ephraim Kirkwood seperti pisau bedah, dan film tersebut tidak memiliki adegan yang tidak penting. Gaya lukisan klasik George memerlukan corak dan warna berlapis, dan Boesten bertujuan untuk mengamati kerumitan seperti itu dalam subjeknya sendiri, dengan mengikutinya saat ia mengunjungi saudara-saudaranya, berbagi kebijaksanaan dengan keponakannya, bekerja di studionya, dan berjalan-jalan selama Black Lives Matter protes. Potretnya tentang Tela adalah wahyu, bukan hanya karena kita dapat mengamati tekniknya secara progresif – ketika dia mengatakan itu membuatnya tampak tua, dia mengingatkannya bahwa dia bahkan belum selesai – tetapi karena dia menangkap di wajahnya perpaduan melankolis yang lelah. dan rasa ketenangan dan martabat yang kemungkinan besar tidak dia sampaikan secara sadar.
Untuk tertentu, Tuan Cahaya Potensinya tidak akan mungkin terjadi tanpa kerja sama penuh George – seberapa sering Anda melihat kamera dokumenter diizinkan masuk ke sesi psikoterapi? Meskipun Boesten menekankan keintiman, dia juga tidak takut untuk mengikuti logika cerita George ke area topikal yang lebih luas; film tersebut menjadi kritik tajam terhadap rasisme sistemik di Amerika, karena memang harus demikian. Film ini terlalu mentah dan gigih untuk berpaling dari rasa sakit generasi seperti itu. Beberapa film dokumenter begitu hidup; yang satu ini adalah kemenangan.
Panggilan Kami: Tuan Cahaya adalah salah satu film dokumenter terbaik tahun ini. ALIRANKAN.
John Serba adalah seorang penulis lepas dan kritikus film yang tinggal di Grand Rapids, Michigan. Baca lebih lanjut karyanya di johnserbaatlarge.com .