Peter Weir adalah ujung tombak Australian New Wave, kumpulan pembuat film Australia termasuk antara lain Fred Schepisi, Philip Noyce, George Miller, Gillian Armstrong dan Bruce Beresford. Semua memiliki bagian keberhasilan mereka, tetapi hasil terbaiknya jelas adalah ketiganya: Gillian Armstrong, karena tidak pernah melakukan apa pun yang tidak terasa penting dan pribadi; George Miller, karena menjadi jenius sepanjang masa dari kegilaan kinetik yang unik; Peter Weir, yang membuktikan dirinya sebagai penggali liris dari jiwa dan hubungan pria.
Weir hanya menyelesaikan tiga belas film layar lebar selama 48 tahun kariernya – angka yang sangat rendah bagi mereka yang menghargai karyanya, tetapi sebagian karena keputusan Weir untuk memprioritaskan waktu yang dihabiskan bersama keluarganya. Saya pikir Anda dapat melihat keprihatinannya, empatinya, mengalir ke dalam film-filmnya. Dua fotonya yang paling terkenal dan paling populer diterima, Komunitas Penyair Mati dan Saksi , keduanya menampilkan orang asing di negeri asing: guru progresif di sekolah regresif yang memperjuangkan individualitas dan transparansi emosional, dan detektif kota besar beruban yang berlindung dari korupsi departemennya sendiri dalam komunitas yang kaku dan tertutup dari jenis yang berbeda. Mereka adalah contoh kutub maskulinitas, dipaksa untuk menghadapi sistem yang memusuhi ekspresi kerentanan pada pria. Berperan sebagai pahlawan, mereka merasa tidak berdaya untuk mengubah dunia, tetapi belum terlambat untuk menyuarakan bagian-bagian diri mereka yang ketakutan dan tidak berdaya.
Saya memiliki beberapa cinta untuk kedua film ini, tapi Saksi , khususnya, muncul di benak saya sebagai sesuatu seperti film yang sempurna. Buku John Harrison Ford, Rachel karya Kelly McGillis, dan Samuel muda Lukas Haas, menyaksikan pembunuhan di stasiun kereta api yang mewakili hilangnya kepolosan tidak hanya untuk anak itu, tetapi juga anak dalam Buku. Ini adalah film Peter Weir pertama yang saya lihat di teater; sebuah film terlarang — apa, dengan peringkat-R dan kilatan ketelanjangannya — yang berfungsi sebagai prosedur polisi yang kejam, kisah cinta yang menggairahkan, dan komedi ringan ikan-keluar dari air yang entah bagaimana berhasil tidak merendahkan Komunitas Amish di mana sebagian besar diatur. Bahkan tidak perlu banyak menyipitkan mata untuk memilih peringatan yang tertanam di sini tentang pengaruh buruk penyebaran budaya yang merusak. 'Apa yang Anda ambil ke tangan Anda, Anda ambil ke dalam hati Anda,' Samuel diperingatkan pada satu titik, dan itu adalah peringatan yang saya simpan di kepala saya selama beberapa dekade sekarang.
Kekuatan film ini ada pada premisnya, naskah dan penampilannya, tentu saja, tetapi yang patut dipertimbangkan adalah kegemaran Weir untuk menangkap lanskap dan pemandangan indah dari alam untuk diselingi dengan perjuangan kecil dari manusia yang terlalu sementara. saya melihat Komunitas Penyair Mati tahun saya mencoba bunuh diri dan, tentu saja, pilihan terminal yang dibuat oleh bintang sekolah asrama Neil Perry (Robert Sean Leonard) bergema dengan saya. Sungguh romantis ketika terperangkap dalam gelombang kebencian diri dan keputusasaan untuk membayangkan diri sendiri sebagai kelanjutan dari barisan penyair yang berduka. Menontonnya hari ini, saya dihancurkan oleh urutan 'carpe diem' di mana guru bahasa Inggris baru John Keating (Robin Williams) mendesak kelasnya untuk mempertimbangkan foto-foto kelas dari generasi sebelumnya dan mendengar warisan mereka sebagai pendorong untuk menjalani kehidupan saat ini , karena pendek dan luar biasa, armada yang kejam.
Saya menolak film ini selama beberapa dekade karena saya pikir itu ditangkap. Saya yang ditangkap. Keating benar, dan penggunaan Whitman 'O Captain, My Captain' - pidato yang dia tulis untuk Abraham Lincoln, sangat menyakitkan, tidak hanya untuk nasib Keating pada akhirnya dalam film, tetapi untuk nasib Williams sendiri (yang sepertinya tidak akan pernah bisa mati, hanya mati dengan tangannya sendiri). “Kata-kata dan ide dapat mengubah dunia,” kata Keating, dan Weir memfilmkan New England yang jatuh dengan kesedihan dan kebijaksanaan seorang pria yang jauh lebih tua darinya pada saat pengambilan gambar. Alam adalah siklus, katanya, dan waktu kita di dalamnya terbatas. Pastikan itu tidak berarti. “Bahwa Anda ada di sini – bahwa kehidupan ada dan identitas / Bahwa permainan yang kuat terus berlanjut, dan Anda dapat menyumbangkan sebuah syair,” kata Whitman, “O Me! Wahai Kehidupan!” Dan di tepi danau musim gugur, wajar untuk bertanya-tanya seperti apa syair Anda nanti.