Di sebuah esai 2015 untuk LA Mingguan , kritikus Amy Nicholson mengutip mantan editornya Steven Leigh Morris yang memutuskan bahwa perbedaan antara drama dan film adalah aktor di atas panggung dapat mengatakan, 'Hark, di sanalah kastilnya!' dan lolos dengan menunjuk ke kotak kardus . Dia menyebutkan ini dengan cara memanggil tawa menjengkelkan di pemutaran repertoar retro, terkikik pada nilai produksi yang lebih kasar dalam film B tahun 60-an yang akan biasa-biasa saja di teater. Versi singkat dari poinnya adalah bahwa media artistik yang berbeda dikemas dengan rangkaian harapan yang berbeda, dan bahwa ketika sebuah film berani melewati batas tersebut dengan meminjam dari disiplin lain, responsnya dapat berkisar dari penghormatan hingga memutar mata. Dia berbicara tentang Mario Bava's Hercules di Dunia Berhantu , tetapi kehancurannya dapat dengan mudah digunakan kembali sebagai titik masuk ke teka-teki polarisasi yang berani, profan, yang Annette .
Fitur terbaru dari Leos Carax telah menarik respons yang terbagi dengan penuh semangat yang selalu dia perjuangkan, dengan teriakan jenius yang disonan melawan tuduhan inkoherensi, turgiditas, dan kepura-puraan. Sutradara menggunakan kata-P sendiri baru-baru ini Waktu New York Profil , mengklaim bahwa jika Anda ingin membuat musikal, Anda harus ambisius atau sok dan bahwa audiensnya tidak boleh dibiarkan dengan pertanyaan dan jawaban, tetapi pertanyaan dan lebih banyak pertanyaan dan keraguan. Tidak ada yang bisa menyalahkan seseorang karena diasingkan oleh pelanggaran keterasingan yang disengaja, tetapi dalam beberapa kasus, ada juga penolakan yang mengganggu untuk mengenali gerakan yang lebih membingungkan sebagai pilihan dramatis yang disengaja yang diinformasikan oleh logika kreatif yang tidak ortodoks. Bukan salah langkah bahwa hampir tidak ada komedi dalam aksi stand-up komedian Henry McHenry, atau bahwa putrinya kebetulan adalah boneka animatronik janky. Carax meminta penangguhan ketidakpercayaan yang kami simpan untuk bentuk lain, dan sebagai gantinya, dia.gif'attachment_1001636' > 
Foto: Amazon Studios
Dengan film terakhirnya Motor Suci , Carax membuka peralatan film untuk mengekspos mekanisme di dalamnya, mengikuti seorang pria dalam profesi seperti aktor saat dia merias wajah, mengenakan kostum, dan memodelkan beberapa karya tangkap gerak digital. Setelah hampir satu dekade, ia menyaring dorongan dekonstruktif itu melalui opera, teater, dan seni pertunjukan. Tradisi artistik tersebut mewariskan daftar beraksen mereka ke setiap bagian film, dari plot tanpa tulang hingga musik referensi diri yang rumit yang disumbangkan oleh duo favorit sekte Sparks. Temperamen sarkastik dalam karya Ron dan Russell Mael mewarnai perasaan yang tidak menentu ini; paduan suara Yunani dari segmen berulang dari TMZ tiruan Show Biz News yang konyol, yang terlihat seperti dilemparkan bersama dengan iMovie, terbentang sejauh ini. Dalam ketajaman mereka tinjauan pada Tembakan Terbalik , Juan Barquin dengan rapi meringkas kepalsuan taktis. Segala sesuatu dalam film dirancang untuk mengingatkan penonton bahwa karakter mereka ada dalam sebuah produksi. Di sini, keterbukaan kata produksi memberi jalan pada pertanyaan jenis apa, yang Carax tidak memberikan jawaban tunggal.
buku kekuatan 2 episode 11
Kontur naratif film tersebut, yang terdiri dari isyarat isyarat yang luhur daripada perilaku manusia yang hidup, menunjukkan dua pengaruh yang hidup berdampingan dengan memasangkan komik kejutan Ape of God Henry McHenry (Adam Driver, mengambil isyarat dari crowdwork yang bermusuhan dari Chris Rock dan Bill Burr) dengan penyanyi soprano terkenal di dunia Ann Desfranoux (Marion Cotillard) dalam romansa yang hancur. Mereka bertentangan secara diametris — dia menghibur penontonnya dengan mati, di mana dia 'membunuh' miliknya dengan menghibur mereka — sementara pada saat yang sama terikat dalam keterusterangan dan kesegeraan penampilan di atas panggung. Alih-alih membiarkan pemirsa mengamati secara pasif, mereka melibatkan pengamat mereka dengan menembus dinding keempat, secara eksplisit untuk Henry dan secara emosional untuk Ann. Carax dan saudara-saudara Sparks melakukan hal yang sama, menyapa penonton bioskop tawanan mereka di nomor pembukaan Jadi Semoga Kita Mulai. Dalam waktu yang lama, Carax, putrinya, dan para pemain berkumpul untuk berjalan-jalan melalui blok kota Los Angeles sambil mengumumkan sifat hiburan malam itu dalam kutipan yang menakutkan. Jadi tutup semua pintu dan mari kita mulai pertunjukan / pintu keluarnya ditandai dengan jelas, pikir Anda harus tahu, bunyikan peringatan kedipan mereka.
Sejak awal, Carax menghasilkan konvensi dengan bermain dengan dimensi dengan cara yang biasanya tidak kita lihat dari adaptasi panggung, yang cenderung mendekati kerataan proscenium dengan penahanan pintu tertutup (seperti pada pembantaian , untuk satu) atau penanda yang mencolok (seperti dalam Dogville ). Annette Pembuka meriah bergerak bebas keluar dari kamar, menuruni tangga, dan melalui jalan-jalan, membingkai sudut pandang tweak di dunia nyata kita yang dapat dikenali. Untuk semua sapuan kuas fantasi yang akan datang, ada hubungan yang jelas dengan momen saat ini, yang terbukti dalam dorongan relevansi #MeToo ketika Ann memimpikan suaminya dibatalkan karena ketidakwajaran seksual di lagu selanjutnya Six Women Have Come Forward. Tapi sebelum semua itu, Carax menyebarkan pendahuluannya dalam pengertian klasik, memperkenalkan tema-tema kunci yang datang dengan cara yang sama seperti, katakanlah, nomor pertama dari Sweeney Todd .
Meskipun pencipta acara itu Stephen Sondheim mendapat ucapan terima kasih dalam kredit, teknik Carax juga mengingatkan pada titan lain dari teater musikal modern, Andrew Lloyd Weber. Kesamaan dengan opera rocknya Yesus Kristus Supersta r , khususnya pengadilan kontroversial Kristus di hadapan Pilatus, banyak dan mencolok. Dalam hal cerita, penolakan Kristus terhadap selebritasnya sendiri begitu publik yang sebelumnya memujanya berbalik padanya mencerminkan kejatuhan Henry dari kasih karunia hampir persis. Irama musiknya juga cocok dengan semangat oposisi ini, mengadu Henry melawan para penontonnya dalam duet bolak-balik yang sengit. (Teriakan teriakan Mengapa Anda menjadi komedian, Henry? terdengar seperti cemoohan orang Romawi tentang Kami tidak memiliki raja selain Caesar!) Di atas segalanya, kedua karya tersebut berbagi suasana kemegahan yang mencolok, di mana setiap karya besar- dari menara adegan kehidupan dengan gravitasi.
spoiler mati berjalan
Lihat juga
Baby Annette di 'Annette' Amazon Adalah Boneka Paling Menyeramkan di Dunia
Jika Anda berpikir bayi Twilight itu buruk, Anda tidak...oleh Anna Menta( @annalikestweets )
Momentum inheren Opera dapat menciptakan bentrokan yang membingungkan ketika digabungkan dengan materi yang lebih mematikan, yang sering terjadi dalam film yang membahas jebakan ketenaran abad ke-21. Banyak yang telah dibuat tentang balada We Love Each Other So Much, yang menemukan Henry dan Ann saling bernyanyi saat dalam kongres seksual yang bergeser. Dengan kebaruan dari tampilan pertama, pemandangan wajah Driver muncul dari antara kaki Cotillard untuk menyanyikan beberapa bar memberondong absurd. Namun, setelah menonton kedua yang direkomendasikan dengan sepenuh hati, humor yang tampaknya tak terhindarkan memudar, digantikan oleh ketulusan yang bergetar. Demikian juga dengan bayi Annette sendiri, yang keadaan bonekanya berubah dari tidak menyenangkan menjadi bergerak begitu ayahnya mulai mengeksploitasi dan memanfaatkan kemampuannya untuk bernyanyi, secara implisit mengerjakan senarnya. Negosiasi yang halus antara nada dan pokok bahasan ini mengingatkan saya pada karya John Adams. Nixon di Cina , di mana Mao dan Tricky Dick menyanyikan nada tinggi saat mereka membangun mitologi nasional. Waktu New York kritikus musik Donal Henahan mengalami kesulitan menanggapi semuanya dengan serius, menolak opera tengara sebagai bulu dan bernilai beberapa cekikikan[.]
Semuanya dalam padat, memperdaya Annette lebih masuk akal dalam konteks opera, khususnya soundtrack yang berkelok-kelok dan bebas dari Sparks yang digosok dengan cara yang salah. Namun sama seperti Maels telah mempertahankan karir aktif selama lima dekade pada pengabdian kecil, fanbase kultus berdedikasi, film Carax telah menemukan partisan selaras dengan minuman gaya dan mode yang aneh. Keakraban dengan berbagai properti unik bentuk seni membantu apresiasi, tetapi semua yang benar-benar diperlukan adalah pikiran terbuka tentang bagaimana film seharusnya bekerja. Bagaimanapun, jahitannya dimaksudkan untuk ditampilkan. Carax menarik perhatian pada yang tidak nyata, dan mengundang kita untuk mengikuti kemana hal itu akan membawa kita. Hadiah atas itikad baik kami adalah film yang tidak seperti yang pernah ada sebelumnya, yang label filmnya hampir tidak mencukupi. Ini adalah jenis gambar bergerak yang baru dan mutan, menantang penontonnya untuk berevolusi bersamanya.
episode flash
Charles Bramesko ( @intothecrevassse ) adalah seorang kritikus film dan televisi yang tinggal di Brooklyn. Selain RFCB, karyanya juga muncul di New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox, dan banyak publikasi semi-reputasi lainnya. Film favoritnya adalah Boogie Nights.